Regalos de Colección

HOMENAJE A GUSTAV KLIMT Y JOSEF HOFMANN EN EL MUSEO BELVEDERE DE VIENA

2011-12-11T19:59:00.007+01:00

El Belvedere rinde homenaje a dos pioneros de la modernidad es una exposición integral que presenta el Año Klimt 2012. El pintor Gustav Klimt (1862-1918) y el arquitecto y diseñador de interiores Josef Hoffmann, comparten una visión común de un arte que debía tocar todos los ámbitos de la vida.

Durante mas de dos décadas, se unieron en sus actividades artísticas y sociales. Frecuentaban los mismos círculos, trabajaron para el mismo tipo de clientela, y ambos fueron personalidades destacadas en la escena del arte de Viena, de reciente aparición.

Proyectos como la exposición de Beethoven en la Secesión de Viena en 1902 y el Palacio Stoclet de Bruselas, que celebra su 100 aniversario este año, fueron puntos de referencia para las generaciones venideras. Klimt y Hoffmann se esforzaron por establecer una armonía entre lo visual y las artes aplicadas y establecer nuevos puntos de referencia en Europa.

A través de numerosas pinturas, planos originales , reconstrucciones elaboradas, los modelos y documentos históricos, la espectacular exposición en el Belvedere ilustra el impacto de la génesis espacial de los proyectos conjuntos y aclara el intenso intercambio con el mundo del arte belga, que influenciará de forma duradera en la evolución de Vienamodernismo.

El Belvedere posee la mayor colección de pinturas al óleo de Gustav Klimt en todo el mundo. Las obras Fritza Riedler, Sonja Knips, Señora de la chimenea, y culebras de agua que están en exhibición hasta el 04 de marzo 2012 en el marco de la exposición en el Bajo Belvedere.

La colección permanente en el Belvedere Superior ofrece un estudio que va desde la primera época del artista hasta sus últimas obras sin terminar. Obra maestra de Klimt El beso fue adquirida para la "Galería Moderna" (Belvedere de hoy) ya en 1908 durante el Kunstschau de Viena y está permanentemente a la vista en el Belvedere Superior.

En www.paratucoleccion.com os mostramos una gran selección de artículos inspirados en las obras mas representativas de la carrera de Gustav Klimt. Algunos de ellos pertenecen a ediciones limitadas y son considerados auténticas obras de arte. Espero que sean de su agrado.

http://www.paratucoleccion.com/index.php?cPath=83&osCsid=e34e23d47eaad522bc62029a919f665b

CowParade: El Mayor Evento Mundial de Arte en el Mundo

2010-02-13T13:38:00.022+01:00

Un rebaño en la jungla urbana

CowParade es una exhibición internacional pública que ha sido mostrada en grandes ciudades alrededor del mundo. El concepto es simple: artistas locales decoran esculturas de fibra de vidrio con forma de vacas; luego las esculturas son distribuidas por el centro de la ciudad, en lugares públicos como estaciones de metro, avenidas importantes y parques.

Las esculturas suelen mostrar diseños que rememoran la cultura local, así como la vida en la localidad, y otros temas de importancia local o nacional. Después de que las esculturas son exhibidas en la ciudad (por varios meses), éstas son subastadas, y las ganancias son donadas a organizaciones sin fines de lucro.

Existen pocas variaciones en la forma, pero las tres formas más comunes de vacas fueron creadas por el escultor suizo Pascal Knapp, quien fue contratado específicamente para crear las vacas de los eventos del CowParade.

El concepto de CowParade fue creado en Zurich, Suiza, en 1998, por el director artístico Walter Knapp. La exhibición ganó renombre internacional cuando el empresario Peter Hanig organizó el evento en Chicago en 1999.

El CowParade es uno de los eventos artísticos más significativos alrededor del mundo va desde Zurich, Madrid, Buenos Aires, México DF, Nueva York, habiendo sido expuestas en la mayoría de las ciudades de los cinco continentes. El año pasado llegó a nuestro país, con un a demostración urbana de 105 vacas Cow Parade en La capital de España, con las que participaron con sus diseños reconocidos artistas y personajes del deporte y la cultura Cow Parade invitando a participar a diferentes artistas de disciplinas distintas pero de dilatada experiencia mediante su intervención y presencia en el evento. Alfonso Berridi, Antonio Alvarado, Sean Mackaoui, SUSO 33, Agatha Ruiz de la Prada, y Victor Ochoa, posibilitan la convivencia entre la escultura, el diseño de moda, el collage y el arte urbano.

La vertiente social es una de las características fundamentales del evento CowParade junto con el arte y la comunicación. De esta manera, parte de las ganancias de la subasta irán destinadas a entidades sin ánimo de lucro. CowParade ya ha elegido algunas de las ONG’s que serán beneficiarias de los fondos obtenidos a través de la subasta solidaria. AECC. Ayuda contra el cáncer, MANOS UNIDAS, NUEVO FUTURO, ACCIÓN CONTRA EL HAMBRE, FIB, Niño Jesús

www.paratucolección.com, reune mas de 150 modelos de vacas diferentes todas ellas reproducciones de la espuestas en los diferente eventos mundiales y realizadas en ediciones limitas que debido a la aceptación y repercusión de los eventos CowParade a suscitado un coleccionismo y a la vez una participación solidaria haciendo que muchos modelos queden descatalogados en corto plazo.

Ver todos los modelos: http:// www.paratucoleccion.com

Folkmanis Puppets ¡¡¡ EN ACCIÓN !!!

2010-01-05T13:13:00.018+01:00

Folkmanis Puppets :30 Spot from John Welch on Vimeo.

Marionetas de mano afelpadas , inspiradas en la naturaleza, el mundo animal y la literatura, realizadas con un acabado excelente, realistas y conmovedoras para interactuar y entrar en el maravilloso mundo de la imaginación.

Marionetas que estimulan la creatividad, la imaginación y participación social del niño. La imaginación es la clave para una infancia saludable, fomentar el juego y el descubrimiento para desarrollar las habilidades necesarias en la vida.

Marionetas con presentación de novedades en series de edición limitada.

Los puedes encontrar en Paratucoleccion

Marionetas Originales de Venecia

2009-08-19T11:13:00.007+02:00

Más modelos en http://www.paratucoleccion.com/

Decoración y Exclusividad al más alto nivel

2009-07-06T13:19:00.015+02:00

LION ART PICTURES

Marca de empresa dedicada al diseño, reproducción y distribución de cuadros para decoración, en ediciones limitadas a pequeñas unidades.

LION ART selecciona y promueve la realización de obras entre jovenes diseñadores, seleccionandolos en función de su singularidad y propuesta actual de las obras.

Su venta está muy selecionada pudiendolos encontrar en tiendas muy especificas de decoración e interiorismo, que tienen la exclusividad de venta en su zona geográfica.

Todos los cuadros son de ediciones limitadas, y se entregan con un certificado de AUTENTICIDAD, EDICIÓN LIMITADA y NUMERADA.

Donde comprar estos cuadros, pincha AQUI

Barcos Artesanales en Madera

2009-06-29T17:53:00.008+02:00

La decoración naval se ha convertido en una marca de estilo que nos permite sentirnos a gusto creando un entorno agradable que refleje nuestros gustos.

De la mano de ARTESANIAS ESTEBAN FERRER os traigo una obra totalmente artesanal de uno de los barcos con más relevancia e historia de todos los tiempos.

El Titanic. Reproducción del buque insignia de la compañía White Star Line,que se hundió el 15 de Abril de 1912 frente a la costa de Terranova. Construido en los astilleros Harland & Wolff en Belfast, Irlanda, el TITANIC costó 8.500 millones de pesetas y fue botado el 31 de Mayo de 1911.Era el buque, más rápido, grande, moderno y lujoso de la época.

Esta reproducción tiene unas medidas de 102,5 cm x 36.5 cm x 12 cm.

Si te gustan los barcos o quieres hacer un regalo especial no dejes de visitar este enlace

Colección Gustav Klimt

2009-06-22T10:52:00.013+02:00

Ver colección Gustav Klimt

Colección de Cine

2009-05-29T13:11:00.008+02:00

En este artículo voy a hablar de posiblemente uno de los mejores productores de figuras, bustos relacionados con el mundo del cine. Se trata de SIDESHOW COLLECTIBLES.

Coleccionables Sideshow es un grupo de diseñadores de figuras de colección con sede en California, donde se encuentra su estudio fundado en 1993, como negocio secundario también se dedico a la producción de películas y efectos especiales.

En 1994 la empresa pasó exclusivamente a la producción de figuras de colección.

Sideshow produce productos con licencias del mundo del cine, televisión, dibujos animadosy comeics y en muchos casos estas obras maestras son de ediciones limtadas a todo el mundo.

Algunas de sus licencias más reconocidas: STAR WARS, MARVEL, EL SEÑOR DE LOS ANILLOS, RAMBO, ROCKY, STAR TREK, LOS SIMPSONS, HELL BOY, INDIANA JONES, PREDATOR, ROBOCOP, JAMES BOND.....

Además se asoció con la empresa WETA TALLER para la distribución de diferentes marcas, sus marcas más reconocidas: SIDESHOW COLLECTIBLES, WETA COLLECTION, MORPHEUS COLLECTION.

Algunos de sus premios más reconocidos en todo el mundo:

MEJOR HOMBRE ESTATUA 2004

MEJOR FIGURA FEMENINA DE 12 ", BUFFY THE VAMPIRE SLAYER

MEJOR COLECCIÓN 2006

Donde encontar estos productos en España

Si un personaje tiene que ser terrorífico...este lo es.

2009-05-27T11:23:00.012+02:00

EL HECHICERO, una pequeña obra de arte, original de Praga, cuna de las marionetas, que por su acabado y terminación consigue transmitir el hechizo y el espíritu de su personaje.

Gracias a la amplitud de movimientos que se pueden realizar con ella. Cabeza, brazos, ojos y boca dan vida a un personaje inolvidable en el imaginario de la fantasía.

Una marioneta que permite desarrollar la coordinación de movimientos y acceder a la práctica, para entrar en el mundo de las marionetas donde estas dejan de ser figuras y toman vida propia, siempre al mandato de su creador.

Una pequeña obra de arte para coleccionar, practicar o regalar.
Una pieza de colección.
Medidas: 60 cm.

MARIONETA ORIGINAL DE PRAGA. mas información.

El Arte Comico de Guillermo Forchino

2009-05-18T10:49:00.012+02:00

Formado en la Escuela de Bellas Artes de la Facultad de Rosario en Argentina, continua estudios de Restauración y Conservación de Obras de Arte en la Universidad de ParÌs la Soborna en Francia. Esta formación le lleva a descubrir y a iniciarse en tÈcnicas y materiales antiguos.

Vuelve a Argentina donde organiza el taller de restauración de obras de arte del Museo Municipal de Bellas Artes de la ciudad de Rosario.

En esa época, Forchino comienza a crear una serie de personajes; en los cuales utiliza bandas de viejas telas enrolladas para los cuerpos y papel maché para las cabezas y manos que luego colorea con pigmentos naturales y cera virgen.

A finales de los años ochenta, Guillermo Forchino, comienza a utilizar resina poliuretano para crear personajes y situaciones cercanos al universo del cómic.

Familias de vacaciones en coches sobrecargados de maletas con neumáticos semidesinflados, viejas camionetas americanas, bañeras con dictadores militares, barcos, aviones o motos, con personajes singulares todos tratados con ingénio y con un sentido del humor agudo y ocurrente.

Expone regularmente en Argentina y en Francia.

Guillermo Forchino vive y trabaja en su taller de París a escasos metros del cementerio Pére Lachaise. Actualmente la colección The Comic Art of Guillermo Forchino es accesible, en ediciones limitadas, a un mayor número de conocedores de arte. Disponible únicamente en comercios específicamente seleccionados, cada pieza está identificada con un sello y enumerada individualmente.

Pequeñas Obras de Arte para regalar o coleccionar.

Ver galería con más de 40 obras de G. Forchino.

La magia y el misterio de los carnavales venecianos

2009-05-12T14:56:00.022+02:00

Nadie sabe cúando comenzó el uso de las mascaras en los Carnavales Venecianos, que en sus inicios, no se tuvo en cuenta el anonimato que confería su utilización, convirtiéndose en un accesorio perfecto para la transgresión y los lances amorosos, promulgandose leyes para acabar con ello, que a pesar de su rigor inicial no fueron efectivas.

La ordenanza más antigua que reglamentaba el uso de máscaras y traje en aquella Època, data del 1268, y estuvo vigente hasta la caida de la República Veneciana en 1797.

El uso de las máscaras era tan habitual que los mascheries tenian el reconocimiento oficial de artesanos desde el siglo XV.

La vieja industria de las máscaras, se ha mantenido viva al paso de los siglos gracias a la labor de un reducido grupo de artesanos venecianos que mantienen este antiguo arte de los viejos maschererí vivos, transmitiendo es arte de generación en generación.

En http://www.paratucolección.com/ han seleccionado una serie de mascaras realizadas de forma artesanal en papel maché y pintadas a mano, traídas directamente de la tierra de los carnavales. Esta nueva línea, con piezas bellamente decoradas, donde el metal, las plumas, el craquelé, las piedras de Swarovski, junto una gama de colores y patinas, verdaderamente, hacen sentir la magia y el misterio de los Carnavales Venecianos.

Un Regalo perfecto, un detalle de buen gusto, para asombrar y ser original.

Objetos de colección.

Ver Colección Máscaras Venecianas